"CRÓNICA DEL PÁJARO QUE DA CUERDA AL MUNDO" Haruki Murakami

Después de “After dark” esta es la segunda novela que leo de Murakami y tengo que decir que si la primera me gustó, esta ha sobrepasado mis expectativas. No puedo juzgar si es su obra más ambiciosa hasta la fecha pues creo que con dos novelas no tengo criterio suficiente, pero si que contiene multitud de elementos que hacen de ella que no pase desapercibida.

Empiezo a comprender un poco el universo particular del autor y con esta novela he bajado con él a su “pozo” personal.

La percepción del mundo Murakami es ciertamente particular. En muchas ocasiones no sabes si lo que le sucede a los personajes es real, soñado o solamente lo piensan. Hay mucho de onírico e irreal en sus novelas. Y en esta más que más. Cantidad de situaciones que no sabes si le suceden realmente o simplemente es una plasmación de los estados de ánimo de los protagonistas.

En principio, nuestro protagonista, Tooru Okada lleva una vida aparentemente normal y es a raíz del abandono de su trabajo que le empiezan a suceder cosas extrañas e inexplicables.

Es su manera de escribir, la de Murakami, tremendamente metafórica. Desde luego hay elementos en la novela, el pozo, el gato y muchos más, que no parecen pertenecer realmente a la historia, sino a el calco que dejan los personajes debajo del papel. Como esos formularios que quedan marcados debajo. Tienes que levantar la hoja para ver si se ha marcado o no o si las tenías bien alineadas y el calco ha quedado en el mismo sitio que en el original. ¿Por qué me vendrá ahora a la memoria la idea de la caverna de Platón?

Desde luego, Murakami hace que lo más extraño parezca de lo más cotidiano.

Pasando a otro tema. Me he fijado en los músicos que menciona el protagonista cuando va a la tintorería de delante de la estación. Todos son de jazz (con la pasión del autor por el género, no podía ser de otro modo). He tenido que buscar información sobre todos ellos, porque no me sonaba ninguno.

Me llama particularmente la atención el término easy listening music, que hasta ahora no había oído nunca. Por lo visto se le llama así a un tipo de música popular que se caracteriza por tener melodías simples, pegadizas y relajadas, con armonizaciones sencillas e instrumentación poco llamativa. Surgido a mediados del siglo XX, evolucionó a partir de la música swing y la compuesta para big band. Bueno, nunca te acostarás sin saber una cosa más.

Una novela en la que al igual que el protagonista, lo mejor es dejarse llevar para ver donde van a parar los acontecimientos.

Eso si, es el tipo de literatura que, o te encanta o es un horror y a mi me ha encantado.

"EL JUEGO DEL ÁNGEL" Carlos Ruiz Zafón

"Un escritor nunca olvida la primera vez que acepta unas monedas o un elogio a cambio de una historia. Nunca olvida la primera vez que siente el dulce veneno de la vanidad en la sangre y cree que si consigue que nadie descubra su falta de talento, el sueño de la literatura será capaz de poner techo sobre su cabeza, un plato caliente al final del día y lo que más anhela, su nombre impreso en un miserable pedazo de papel que seguramente vivirá más que él.

Un escritor está condenado a recordar ese momento, porque para entonces ya está perdido y su alma tiene precio".

Texto de la parte interior de la cubierta.

Hace ya unos meses que me lo leí y muchos detalles se me escapan pero de lo que recuerdo, perdura la sensación que no ha conseguido alcanzar el nivel de "La sombra del viento". Y es inevitable hacer comparaciones.

Tienen muchos elementos en común, marca de la casa (a pesar que esta vez el autor se haya decantado por Planeta): la Barcelona gótica, el cementerio de los libros olvidados, la librería Sempere...

Es cierto que la historia es buena pero creo que la ha vuelto demasiado retorcida. El detalle del secuestrado detrás de la pared me parece rebuscado.

Como siempre, lo más interesante para mí, ha sido el cementerio de los libros olvidados. Una pena que no tenga más protagonismo.

Le doy un simple bien. 

"MARIPOSAS PARA LOS MUERTOS" Diane Wei Liang

"En lo más remoto de China, un activista político encarcelado tras la masacre de Tian'anmen es puesto en libertad y se direige a la capital, donde espera enfrentarse con sus propios demonios.

La detective Mei Wang, entretanto, acepta investigar la desaparición de una deslumbrante y joven estrella llamada Kaili. Desde el glamour y la riqueza del Pekín moderno, llegará hasta los viejos callejones o hutongs que aún existen el los límites de la ciudad.

Allí, Mei no sólo busca a Kaili, sino que también va tras la pista de una delicada mariposa de papel que ha descubierto en el apartamento de Kaili..."

Ptse, ptse. La verdad es que lo he encontrado bastante flojo.

Después del buen sabor de boca que me dejó "El lago sin nombre" de la misma autora, esperaba mucho más.

Lo único que tienen en común es la matanza de Tian'anmen, hecho que vivió personalmente la autora.

En "El lago sin nombre", es la trama central de la novela. En "Mariposas para los Muertos es algo secundario de la protagonista.

A pesar de ser la continuación de "El ojo de jade", se puede leer de forma independiente.

Pero no se, demasiada imprecisión en la trama, dos historias que se unen pero de una manera forzada y un misterio resuelto casi por casualidad.

"LA CHICA QUE SOÑABA CON UNA CERILLA Y UN BIDÓN DE GASOLINA" Stieg Larsson

Apenas un apunte para comentar que este segundo volumen me parece tan apasionante como el primero.

Una trama bien construida con unos personajes complejos y bien trazados. Atrapa al lector desde las primeras páginas.

¡Me encanta el personaje de Salander! Lástima que sólo quede uno por llegar.

"LA HERENCIA DE ESZTER" Sándor Márai

Lo que más me gusta de este autor no son las historias en si (que estoy de acuerdo en que son muy importantes), sino que lo que busco y encuentro en él, es una forma de escribir especial. Una forma de escribir que me proporciona paz y tranquilidad. 

Soy en muchos aspectos una lectora voraz e impulsiva. Leo atropelladamente, a menudo sin saborear todas y cada una de las palabras (y me da rabia no creais). Pero bueno, yo soy así y así lo acepto. 

Con Márai me descubro leyendo poco a poco, saboreando, reflexionando entre frase y frase y esa sensación me encanta.

En cuanto a la novela en sí puedo decir que el personaje de Lajos me infundió como mujer, una repugnancia enorme. Como lectora no dejé de hacer muecas en todo momento, empezando en el que él llega, con toda su teatralidad y pidiendo dinero prestado para el cochero. Aquí ya me reafirmó la idea que nada iba a cambiar.
Así y todo, entiendo que esa es la finalidad del autor, crear repugnancia hacia Lajos, a la vez que dotarle de cierto encanto. Ser infantil, inmaduro y egoísta. En definitiva, puro teatro.

En cuanto al personaje de Eszter, me irritó su pasividad, su aceptación del destino. Es más, ella misma no intenta cambiarlo, ni deja que los demás la ayuden cuando tiene la oportunidad. Es como si quisiera que la vida le deparara aquello que imaginó hace años que sería el final. Me dejó una sensación de impotencia enorme, como cuando ves que a alguien que te rodea se le hace una gran injusticia y aun después de eso lo justifica.

No se que es peor, si el que abusa de otro o el que se deja abusar aun sabiendo perfectamente lo que están haciendo.

Antes ya, de que llegue Lajos, Márai nos muestra un poco del personaje de Eszter, sus sentimientos, sus contradicciones, su renuncia a vivir la vida tal y como hubiera querido, la aceptación de un destino predeterminado.

Eszter demuestra su amor incondicional, aún después de tantos años y después de la traición de Lajos. Incluso ahora, esperando su regreso, espera una reparación del pasado.

El tema de las cartas permite dar un cierto aliciente a la historia pero te das cuenta que la propia Eszter no va a dejar que su vida tome un giro. Tiene decidido de antemano como va a acabar todo y no dejará que nada ni nadie lo cambie, aunque tenga la oportunidad de hacerlo.

"SIN DESTINO" Imre Kertész

Historia del año y medio de la vida de un adolescente judío en varios campos de concentración nazi.

No es una novela autobiográfica aunque el autor lo vivió en propia carne.

En principio llama la atención la narración en primera persona de una forma tan desapasionada. Es como si al chico no le afectaran las cosas: la temprana marcha de su padre a "trabajos obligatorios", la miseria progresiva de los judíos conocidos, el cambio de actitud de los no judíos...

Parte de la novela intenta tratar sobre lo que significa ser judío. El protagonista no sabe explicarlo. A la vez se siente y no se siente. No tiene gran relevancia para él. 

Si esperamos encontrar en la novela los aspectos más crudos del holocausto nazi, nos llevaremos una decepción, pues no se reflejan tales horrores, tan solo pequeños comentarios como de pasada.

A medida que va pasando el tiempo vemos la transformación del personaje. Va pasando de la expectación a la sorpresa y después al enfado, para pasar finalmente a la indiferencia.

El deterioro progresivo de su salud, va acompañado evidentemente por el deterioro psíquico hasta llegar a una abstracción mental que en ese momento es su única oportunidad para no sucumbir.

Habla en varios momentos sobre la terquedad humana, en sus distintas formas. 

La terquedad por sobrevivir, la terquedad por rebelarse, aunque sea de formas muy sutiles, la terquedad por aceptar los acontecimientos...

Finalmente hace una pequeña disertación sobre el destino y la libertad.

Cuenta con dos oyentes pero en el fondo se lo cuenta a sí mismo, dándose cuenta que hay cosas que nuca podrá explicar del todo.

La gente le pregunta por los horrores pero él no hace más que repetir que no hubo tal horror. Y no penséis que está loco, simplemente piensa que su destino estaba escrito a si, y que en cierta manera era buscado.

Y es aquí donde la novela toma para mi su cariz más dramático. Donde se ver el efecto más perverso de los campos de concentración: hacer creer a las personas que no somos libres pues el destino está más o menos predeterminado.

Confundir en definitiva el horror con una especie de felicidad en cierto modo buscada.

"HOY JÚPITER" Luis Landero

Un descubrimiento la mar de agradable. Sencilla pero a la vez original. Literatura para saborear.

Es la historia del odio y del amor. Como uno o lo otro pueden marcar nuestra vida hasta el punto en que todo lo demás desaparezca.

Por una parte Dámaso, consumido por el odio, un odio tan intenso que determinará su vida para siempre. Acabará solo, bueno solo no, porque ya siempre tendrá en Tomás a un amigo.

Parte de su odio se convierte en locura, al oír esa voz que guía su venganza y le acompaña durante años. Esa voz, que desaparecerá para siempre en su conversación final con Bernardo.

Lo triste de su vida no ocurrirá en la novela, sino en lo que se intuye después, porque después de que un odio te consume de esa manera y desaparece de repente, el cuerpo y sobretodo el alma se quedan vacíos. Sin nada.

Y sin nada se queda Tomás después que Marta le abandone llevándose con ella a Clara. Se quedará sin amor, sin familia y sin al amigo cerca, viendo pasar la vida.

Porque para él, la verdadera aventura no era la vida, sino la literatura.

Todo lo que le ocurre en la vida, es para él, sólo un viaje, del que después de algunas peripecias regresará finalmente a su hogar: la literatura.

El título "Hoy Júpiter" alude a una pequeña escena que marca el momento en que Bernardo decidió dejar la farsa para siempre y liberarse de su yugo.

"AFTER DARK" Haruki Murakami

Es el primer libro que leo de Murakami y ha cumplido mis expectativas. No puedo decir que esté entusiasmada pero me ha gustado. Es diferente a lo que he leído hasta ahora.

El tratamiento de los personajes es curioso. Todos son personajes extravagantes con tendencia a la soledad. Y entre tanta soledad se dan una serie de encuentros y lazos que a primera vista parecen improbables.

Se percibe en la atmósfera algo parecido a la quietud que precede la calma. Como si una amenaza se cerniese sobre ellos. No se si es una sensación común a todos los libros de Murakami o se debe tal vez a que esta novela transcurre de noche. En concreto, a una sola noche.

Hay un aspecto que no acabo de entender y que a la vez creo que es la clave del libro. Esa chica que parece dormida pero no lo está. Que parece que está en un lugar pero está en otro. Que parece que está sola pero hay alguien que la observa.

No acabo de entender del todo su significado y la relación que establece con el resto de los personajes, dejando de lado claro está, que es hermana de una de las protagonistas.

¿Qué pasa? ¿Dónde está? ¿Quién la observa?

A ver si me responde alguien a esta pregunta.

Resumiendo, me ha gustado ese universo tan particular, a pesar de quedar un regusto de incomprensión al acabar el libro.

"LOS HOMBRES QUE NO AMABAN A LAS MUJERES" Stieg Larsson

Primer volumen de una trilogía que está arrasando a nivel mundial. Su autor, Stieg Larsson murió de un ataque al corazón pocos meses antes de verlo publicado en Suecia.

Como una buena novela de género negro hay una problemática con la herencia y los derechos de autor que enfrentan a la familia de Larsson (con la que no tenía relación) y su pareja (con la que no estaba casado).

Como primera opinión diré que es de lo mejor del género que haya leído hasta ahora. Y eso que la novela negra no ha sido santo de mi devoción. Hasta ahora, porque después de esto creo que voy a empezar a interesarme a ver que tal.

Mikael Blomkvist es un escritor-investigador que pasa un mal momento. Encausado en una querella por difamación, verá su futuro y su nombre comprometidos por un error.

En medio de todo esto aparecerá un encargo sorprendente que le dará la oportunidad de evadirse de sus problemas. En este encargo recibirá por azares del destino, la ayuda de Lisbeth Salander una inadaptada social que algunas curiosas habilidades, entre ellas su gran memoria fotográfica y su dominio de los ordenadores.

Una relación curiosa, la que se establece entre estos dos personajes, que aparentemente son opuestos entre sí.

En mi opinión, el personaje de Salander es mucho más apasionante que el de Blomkvist aunque (y sin destripar nada) hacia el final de la novela muestra un giro que no me acabó de gustar.

Habrá que esperar a leer la segunda entrega para ver donde acaba esta evolución del personaje.

Lo más llamativo de la novela es que además de ser una novela negra con todos sus ingredientes esenciales: intriga, desapariciones, sangre, una dosis de sadismo... tiene un trasfondo de denuncia.

El autor luchó durante toda su vida contra la violencia de género y el abuso contra las mujeres en todos los sentidos. Tal vez por eso y para proteger a su pareja, ya que se encontraba amenazado, nunca se casó con ella.

En fin, una dosis de heroismo que nunca llegó a ver publicadas sus novelas.

Sus casi 600 páginas no se hacen pesadas para nada. Una novela que me ha tenido absolutamente enganchada, echando a perder más de una siesta. Con un gran dominio del ritmo y con gran capacidad para hechizar al lector.

Un último dato curioso: en Suecia se publicó bajo el título "Los hombres que odiaban a las mujeres". 

Y yo me pregunto: ¿Por qué este cambio? 

Me gusta mucho más el título original.

Seguimos...

Después de un paréntesis de unos meses y pidiendo disculpas por mi abandono continuamos nuestra andadura por el mundo de los libros.

Algunas lecturas han pasado desde mi última entrada. Intentaré poco a poco poner esto al día, pero tal vez el ritmo sea más lento que antes.

Saludos de nuevo a todos y todas.

"UN LUGAR LLAMADO NADA" Amy Tan

Doce amigos estadounidenses de ascendencia asiática están a punto de emprender el viaje de su vida, desde China hacia Birmania. La organizadora de la expedición, muere justo antes del viaje en lo que todo apunta a un brutal crimen. Como homenaje a ella, deciden realizar el viaje, aunque nada saldrá según lo previsto.

El toque de efecto de la novela resulta ser el narrador, la misma organizadora que desde el limbo de los muertos nos contará el viaje y peripecias a la vez que nos irá dando su opinión sobre las sucesivas y desafortunadas decisiones de sus integrantes.

Es un libro que me ha ido gustando de más a menos. Con un principio prometedor, la trama se va enredando, hasta que pierde en tono original. Creo que el final es demasiado fantasioso cómo para ser creíble.

Me atrajo la sinopsis desde una revista (no literaria) y automáticamente me interesó la historia ya que transcurre en dos países que me fascinan profundamente, China y Birmania. Las referencias culturales son diversas y muy interesantes pero han sido eclipsadas por lo enrevesado de la historia.

Los personajes carecen de una consistencia literaria que los materialice en mi mente. Hasta el final me costaba imaginarlos y distinguirlos unos de otros.

Una novela que no me ha acabado de satisfacer, aunque debo decir que acabé sus más de 600 páginas (en mi edición) y no me planteé dejarlo de lado, hecho que ya de por si merece mi respeto.

"LA EXTRAÑA" Sándor Márai

Como siempre que leo a Márai me invade una extraña sensación.  Una sensación de placidez, de placentera tranquilidad. Con este autor siento verdaderamente lo que es saborear las palabras, yo que soy una lectora bastante ávida y de ritmo rápido.

Como en la mayoría de sus novelas descubro la trama poco a poco, siempre al ritmo que el autor desea, sin avanzar nada que él no quiera. 

Es una historia sobre la incertidumbre, la soledad, la angustia de vivir. Su protagonista vivirá toda su vida buscando respuestas, y cuando cree obtenerlas, mostrándose insatisfecho.

Me ha gustado mucho, aunque creo que es uno de esos libros que necesitarían de una segunda lectura para empezar a comprender.

Junto con el Último Encuentro es de las que más me han gustado de Márai. Sobre todo la parte final del libro donde el autor culmina la trama de manera espectacular.

Analiza en la novela a la sociedad burguesa y trata de explicar los mecanismos de ésta para asegurarse su perpetuidad. Una prueba de ello es esta frase sobre el cotilleo:

“ Poco a poco comprendió que el cotilleo era algo más que una de las inclinaciones genéricas y vulgares del ser humano, originada en la recíproca animosidad, sino también uno de los instrumentos más eficaces entre las medidas de seguridad de la sociedad, y aunque no fuera un instrumento muy loable era tan necesario como para la policía las confidencias de los soplones y delatores”.

Analiza también la doble moralidad burguesa que consiente que sus miembros se salten determinadas convenciones, aunque siempre según unas reglas, como es el caso del adulterio. Es decir, un hombre podía tener una amante, aunque nunca dejar a su mujer por ello. O bien tolerar que pecaran con las tristes hijas del amor remunerado, de 4 a 6 de la tarde y en locales acondicionados para ese fin.

Siguiendo con mi pequeña investigación sobre el uso de la música en la literatura, vuelvo a encontrar frases que utilizan a ésta para describir una escena o paisaje:

“La marea alta horadaba los farallones de la isla con explosiones sordas, y libre de toda contaminación acústica, el ruido lejano se descomponía en diminutas notas musicales. El rugido del mar se repetía como una escala musical, como una melodía ascendente y descendente que ya no era ni triste ni alegre, estaba más allá de lo que el oído humano percibe como música...”

Parece que puedo sentir la música del mar.

Un libro que no puede faltar en ninguna biblioteca que se precie.

"LA DEFENSA" Vladimir Nabokov

Titulada originalmente en ruso Zashchita Luzhina que significa “La defensa de Luzhin” es una novela bastante menos conocida que Lolita  que sedujo al gran público con promesas lascivas y perversas.

El descubrimiento del ajedrez supone para Luzhin la revelación de una armonia y orden universal que guiarán toda su vida. En el juego encuentra refugio para su infeliz adolescencia y pronto será descubierto su talento y empezará su brillante carrera.

Pero Luzhin tardará en darse cuenta que esa pasión se ha convertido en obsesión y entrará en un callejón sin salida que amenazará con destruirlo.

En el camino aparecerán varios personajes que influirán en su pasión de diferente manera.

Es una novela que me ha gustado, aunque no en su totalidad. Tiene momentos y golpes de efecto que mantienen el interés, pero en otros me pierdo en el lenguaje. Es como si faltasen trozos de libro que me hacen fruncir el ceño y volver hacia atrás a ver si me he saltado algún párrafo o hoja. Me desconcierta.

Descubro que la vida de Luzhin transcurre paralela a una gigantesca partida de ajedrez. En la partida Luzhin descubre desde sus puntos débiles (los sentimientos) hasta su fortaleza.

Con el paso de los años, su juego (y también su vida) se habían vuelto más defensivos, poco innovadores, poco creativos, acomodado en el juego del pasado.

Poco a poco la realidad se va confundiendo con el juego y en su mente las piezas cobran vida. Tanto es así que apenas las piezas sacrificadas van saliendo del tablero es cuando las puede ver como son: una pieza de madera cubierta con una laca reluciente.

En la partida decisiva con Turati hace una similitud con una orquesta, lo cual me parece muy apropiado. Juega con la orquestación, con el tempo...

Analizando el personaje de su prometida veo más piedad y ternura que verdadero amor. Y en cuanto a Luzhin: ¿Qué siente por ella? ¿Es amor? ¿Es una especie de madre? No se.

Veo en los personajes de la madre y el padre de ella una cierta crítica a la sociedad burguesa rusa de la época. Acomodados en un tiempo que ya no existe y criticando un presente que les acoge sin juzgarlos.

En definitiva, un buen libro aunque con un lenguaje a ratos enrevesado.

"LOS FORMIDABLES KALANDRIAN" Jorge Berenguer

El destino de la familia Kalandrian no está claro.  Parece que la muerte se ha encariñado con ellos y esto tendrá consecuencias tanto disparatadas como desternillantes. 

A través de sus páginas he conocido a George, Fabio, Allegra, Fabio II el Rana, Ginebra y otros miembros de esta peculiar familia que me ha atrapado de principio a fin.

Jorge Berenguer nos conmueve a través de la risa, mimando a todos y cada uno de sus personajes y haciéndoles vivir la vida intensamente y sin medias tintas.

190 páginas de humor negro con el que conseguirás evadirte a golpe de carcajada.

Lo mejor de todo ha sido imaginar las escenas descritas en el libro, tan vívidas en la mente que pienso sería un libro ideal para llevar al cine. Al estilo hermanos Cohen o tal vez Tarantino.

Estupendas las elecciones musicales que aparecen en la novela:

Gloria de Vivaldi.

Preludio para la Suite nº1 de Bach.

Son dos de mis obras clásicas favoritas, así que el autor no podía haber acertado más conmigo.

Podríamos decir que el libro dentro de su estructura tiene dos partes. Inicialmente presenta un capítulo por cada personaje de la saga y llegado un punto se dedica a profundizar más en cada uno de ellos hasta que toma la palabra Fabio II el Rana.

Aquí se produce un cambio de registro y de narrador. Fabio pasa a contar su propia historia a la vez que el narrador omnisciente sigue contando la de toda la familia. Es un cambio de tono muy acertado que consigue aligerar el ritmo aun más si cabe.

Otro aspecto a destacar son las metáforas, abundantes y sin desperdicio. A modo de ejemplo:

“ Le llamaban el Parker por la pluma que tenía”.

“ Los agentes empezaron a rehuirle como un banco de sardinas manteniendo un hueco geométricamente perfecto alrededor de un tiburón”.

“Hiro inició el fatigoso proceso de detener bruscamente su marcha, como una locomotora cuyo maquinista hubiera avistado a una joven doncella amordazada y atada a los travesaños de la vía”

Dicen en la solapa interior que esta es su segunda novela, de lo cual puedo concluir que le espera un futuro prometedor.

"CYRANO DE BERGERAC" Edmond Rostand

Una de las más bellas historias de amor. El amor incondicional.

Basado en un personaje real, Cyrano de Bergerac fue un poeta, espadachín, tan genial con la pluma como con la espada. El gran apéndice nasal, es en cambio una licencia literaria que sirvió para hacer al personaje aun más grotesco.

Fue un éxito teatral sin precedentes, que no se vio ni precedido ni secundado de otros éxitos de Rostand.

Al igual que hiciese Víctor Hugo con su Quasimodo y la bella Esmeralda, hizo Rostand con Cyrano y Roxana. Un amor imposoble entre la bella y la bestia.

Es el amor de Cyrano tan incondicional, que no duda en supeditarlo todo por la felicidad de su amada. 

Sólo a las puertas de la muerte se ve impelido a confesar su oculta participación en el complot y su verdadera identidad.

Una revelación tardía y con un final digno cualquier tragedia griega.

Hilarante y grotesca, es esta pieza teatral que conjuga la tragedia con el humor a la vez que nos muestra una poesía sutil y delicada.

Está claro que la traducción diluye mucho la poesía y que en lengua francesa ha de ser mucho más dulce pero no por ello he dejado de disfrutarla.

Pasear por las calles de París, en invierno, mientras velos de vapor se desprenden del Sena tiene que ser toda una delicia.

Ha sido una lectura de lo más gratificante. En ocasiones, sentía que era un verdadero bálsamo para la piel. Similar a esa sensación de frescor que deja un ducha en una noche de verano.

"TIERRA FIRME" Matilde Asensi

Es una buena historia de piratas en el Caribe del descubrimiento del Nuevo Mundo. Bueno, realmente, a finales del siglo XVI.

No es una joya de la literatura, pero es entretenido y con un cuidado lenguaje.

Creo que será una saga, pues deja elementos sin atar y lo insinúa tanto al final del libro como en la contraportada. Es un "Piratas del Caribe" pero en libro. A lo Reverte.

De hecho es cómo si Asensi se hubiese leído los Alatriste, Cabo Trafalgar... antes de escribir su novela.

En resumen, una buena historia de aventuras, entretenida y ligera. Sobre todo ahora que los calores aprietan, podréis refrescaros con esta aventura con olores a mar y sal.

Recomendable para pasar un buen rato.

"EMMA" Jane Austen

Emma, es una novela de principios del siglo XIX que tiene todos los ingredientes necesarios para retratar la Inglaterra de la época. És una parodia de la alta sociedad inglesa. 

Las novelas de Jane Austen (además de esta leí Orgullo y Prejuicio) son aparentemente cándidas, pero una atención más detallada permite ver que ahondan en la sociedad de la época, haciendo una verdadera crítica social con un fino sentido de la ironía.

Jane Austen siempre permaneció soltera y creo que es un dato importante a tener en cuenta.

Creo que es una novela con unos personajes más estudiados y complejos que en Orgullo y Prejuicio y está considerada como una de las mejores novelas de la literatura universal, por delante de “Cien años de soledad”. Supongo que habrá quienes no estén en absoluto de acuerdo.

Veo una gran diferencia con Orgullo y Prejuicio y es que al contrario que Elizabeth Bennet, Emma tiene dinero y es por ello que no tiene deseos de casarse.

Podríamos definir a Emma como joven, inteligente,rica y mimada. Si a esto le sumamos el aburrimiento, ya tenemos la trama de la novela.

Emma no tiene más divertimento que hacer de casamentera entre sus amistades, cegándose a veces y cometiendo errores que tendrán consecuencias desagradables para los demás y para sí misma. 

A pesar de ello es capaz de reconocer dichos errores, en ocasiones por si misma, otras veces con ayuda de su amigo el Señor Kingsley.

No hablaré aquí del resto de personajes ya que sería una entrada demasiado larga y sólo con el personaje de Emma tendríamos para un libro entero.

Emma encuentra placer en manipular a los demás a su antojo, sobretodo a su amiga Harriet, eso sí sin mala intención.

Cuando comete errores siempre cree que no se va a volver a equivocar pero vuelve a tropezar con la misma piedra.

"La suerte y las circunstancias dirigen el destino humano” dice la novela. En este caso las circunstancias son Emma. Con sus tejemanejes ha conseguido cambiar el curso natural de los acontecimientos. 

Había modelado a Harriet a su antojo y sólo lo percibe en el momento en que se convierte en su rival. 

Lo cual me lleva a pensar en la frase “Ten cuidado con lo que deseas porque puede hacerse realidad”.

Las 20 mejores novelas de la literatura universal.

Según un listado elaborado por un grupo de 125 intelectuales, El Quijote, de Miguel de Cervantes, y Cien Años de Soledad, de Gabriel García Márquez, son las dos únicas novelas escritas en español que se encuentran entre las 20 mejores de la historia de la literatura universal. Teniendo en cuenta lo corto de la lista, tampoco está tan mal.

El escritor y poeta irlandés, James Joyce, aparece con dos obras, Ulises y Dublineses. 

Me llama la atención como siempre, que no figure ninguna novela árabe, china... por lo que creo que en que en vez de Literatura Universal deberíamos escribir Literatura Occidental. ¿No creéis? 

No se si estarán ordenadas, ya sería rizar el rizo. Por lo diverso de las épocas no creo posible compararlas entre sí.

LAS 20 MEJORES NOVELAS DE LA LITERATURA UNIVERSAL

Ana Karenina, Leon Tolstoi

Madame Bovary, Gustav Flaubert

Guerra y paz, Leon Tolstoi

Lolita, Vladimir Nabokov

Las aventuras de Huckleberry Finn, Mark Twain

Hamlet, William Shakespeare

El gran Gatsby, Francis Scott Fitzgerald

En busca del tiempo perdido, Marcel Proust

Cuentos, Anton Chejov

Middlemarch, George Eliot

Don Quijote de la Mancha, Miguel de Cervantes Saavedra

Moby Dick, Herman Melville

Grandes esperanzas, Charles Dickens

Ulises, James Joyce

La odisea, Homero

Dublineses, James Joyce

Crimen y castigo, Fedor Dostoiesky

Rey Lear, William Shakespeare

Emma, Jane Austen

Cien Años de Soledad, Gabriel García Márquez.

Fuente:  Olganza weblog bussines.

"FIRMIN" Sam Savage

Firmin es la historia de una rata nacida en el sótano de una librería en los años 60. Aprende a leer devorando páginas y más páginas de libros y a medida que su cerebro crece, crece también su capacidad de análisis y deducción, hasta el punto en que empieza a desear ser humana y todo lo que ello conlleva.

Poco más de 200 páginas de soledad y tristeza con un cierto toque tragicómico que le hace parecer encantador.

Aún cuando había oído que era un canto a la literatura, la verdad es que no he podido escuchar esa melodía por ningún lado. Es verdad que el amor a la lectura y los libros es un tema central, pero lo que me ha quedado de esta novela es cómo la soledad se instala en nosotros a pesar de tener gente alrededor. 

Me dio por pensar mientras leía, que los humanos, cuando nacemos, somos como las ratas. Comer, dormir, en definitiva, luchar por la supervivencia. Es a medida que crecemos y nos educamos cuando nos volvemos más humanos. 

Los libros nos ayudan a huir de esa soledad. Nos transportan a otros mundos, nos hacen ser otras personas, vivir otras vidas y ser muy queridos y querer a los demás si es eso lo que deseamos. En resumen, nos hacen ser más humanos.

Me hubiese gustado que en vez de ser una rata, hubiese sido un ratón, por eso de que los ratones son más graciosos.

No pude empatizar del todo con Firmin y no me sentí demasiado identificada con él, ya que mis sentimientos y vivencias sobre los libros y sobre la soledad son completamente distintos. 

Aun así me ha gustado mucho ya que últimamente valoro mucho la originalidad en una novela y esta la tiene. Eso si, si tenéis tendencias lacrimógenas, antes de empezar a leer, haced acopio de pañuelos de papel.

¡FELIZ DÍA INTERNACIONAL DEL BLOGGER!

"SEDA" Alessandro Baricco

"Todas las historias tienen una música propia. Ésta tiene una música blanca. Es importante decirlo porque la música blanca es una música extraña, a veces te desconcierta: se ejecuta suavemente y se baila lentamente. Cuando la ejecutan bien es como oír el silencio y a los que la bailan estupendamente se les mira y parecen inmóviles. La música blanca es algo rematadamente difícil". 

Precioso ¿verdad? 

Acabé hace unos días este libro después de varias recomendaciones y tengo que decir que me ha gustado. De hecho el párrafo arriba citado pertenece a la contraportada y es la comparación musical-literaria más bonita que he oído nunca.

Me ha gustado lo suficiente como para dedicarle esta entrada, aunque no será de mis libros más memorables.

Lo primero que no me gusta es que han aprovechado el tirón cinematográfico para colocar una secuencia de la peli en la portada. ¿Por qué harán eso? Está claro, para llamar la atención de posibles compradores. Y observad que digo posibles compradores, que no posibles lectores. Pues creo que es una estrategia que va más dirigida a gente que ya vio la película, o bien fans de alguno de los actores...

Creo que deberían mantener la imagen de las primeras ediciones y no cambiarla, sólo porque haya sido llevada al cine.

Baricco es un escritor bastante bien valorado en su país y con bastantes lectores en el nuestro. A pesar de ello no acabo de encontrarle su aquel a la historia. Es una historia muy bonita y muy triste a la vez, pero desde mi punto de vista fallan algunos personajes. Sobre todo la mujer del protagonista. Es un personaje al cual no se le ha sacado todo el provecho que se le intuye.

Lo mejor de todo, el personaje de Baldabiou.

"CHESIL BEACH" Ian McEwan

Leí "Expiación" hace bastante tiempo y me encantó. Me dejó un regusto agradable durante años. Tampoco he visto la película así que me guío por un recuerdo difuminado por todos los libros leídos posteriormente. Pero en fin, vayamos a Chesil Beach, que es lo que nos ocupa.

En primer lugar creo que es una historia de dos personas que a pesar de estar muy cerca están muy lejos. Dos personas a las que condicionará su vida anterior (es decir, como a todos los humanos).

Me llama la atención en primer lugar que son personas a las que les cuesta sobremanera expresar sus sentimientos. Viven en un mundo interior de miedos y prejuicios. De inseguridades y temores que les harán afrontar sus problemas siempre con huidas hacia delante.

Forjarán una relación que nunca evolucionará, ya que ambos son incapaces de dar un paso en ese sentido.

Cada uno camina en su propio sentido, pensando que lo hacen de la mano, pero en realidad, lo que intentan es cambiar su vida, una vida propia que les parece incompleta.

Piensan que el matrimonio les salvará de su triste día a día y les dará la felicidad que tanto ansían.

Elementos clave de la novela, como personajes secundarios, son las madres de los protagonistas. 

Ambos, tienen madres emocionalmente incompletas. Florence, una madre fría y distante, y Edward, una que habita un lugar inaccesible para él. Su relación madre-hijo, madre-hija, influirá en su propia relación de pareja.

De los dos, creo que Florence es la que está más incapacitada para amar.

Por una parte porqué su verdadero amor es la música y por otra porque no ve la necesidad de cambiar.

Los dos personajes se comportan de una manera egoísta al no poder querer o poder ceder un ápice de su postura.

En algún momento, el autor deja caer alguna frase velada sobre una relación poco adecuada entre el padre de Florence y ella. Me gustaría saber que pensaba o pretendía el autor con esto. Aunque sobre esto no hay acuerdo. Hay personas que no ven esa intención en ningún momento de la novela.

Como siempre, ha sido un placer leer a McEwan, aunque si tengo que ser sincera del todo, esperaba más de este libro. 

En fin, resumiendo, vemos que esta corta novela da mucho juego, pues como siempre, McEwan es más interesante por lo que calla que por lo que dice.

"EL ABANICO DE SEDA" Lisa See

Tan cercana en el tiempo y a la vez tan lejos.

Está ambientada en el siglo XIX y cuesta creer que algo similar les ocurriese a las mujeres chinas de la época. Claro está, analizándolo desde el punto de vista occidental.

Parece tan increíble que en muchos momentos lo he dudado.

No puedo creer que les pareciesen bellos esos pies deformados, ni que la mujer tuviese un papel tan insignificante en la vida. ¡Vaya desperdicio de inteligencias!

En cuanto al nu shu , bueno, me ha dejado un poco indiferente. Tengo la sensación que los hombres realmente conocían su significado, pero que consideraban que lo que contaban era tan poco importante que no valía la pena fijarse en ello.

El ritmo del libro es bueno y los personajes están bien construidos pero no me deja un buen sabor de boca por la rabia que me provoca ese tipo de vida.

Lo peor de todo es que seguro que ese estilo de vida, existe todavía.

¿Qué sentido tiene que la mitad del mundo tenga que mantener a la otra mitad?

No puedo creer que la mitad del mundo considere tonta a la otra mitad.

Me gustaría ver alguna foto o dibujo de esos pies, pues aunque he releído el pasaje que describe el vendaje varias veces, no puedo imaginarlo.

Antes pensaba simplemente que se los vendaban para que no creciesen más. Ahora he descubierto que se los vendan cuando el pie ya ha crecido y se los doblan, rompiéndoles los huesos. Escalofriante.

"SUITE FRANCESA" Iréne Némirovsky

¿Sabes cuando pones tantas expectativas en un libro, que al final no se cumplen ni la mitad?

Pues así me ha pasado con este.

Después de oir a tanta gente recomendarlo y oir y leer sus excelencias, no podía resistirme. 

Me ha gustado bastante pero no me ha encantado.

Para empezar diré que me gusta el enfoque que le da al libro sobre la guerra. Es una guerra sin bombas ni tiros, excepto los dos hechos por el campesino francés al soldado alemán y su perro. (¿hay alguno más? No lo recuerdo).

No centra su historia en la guerra, ni en el holocasto nazi, sino que para ella la importancia de la novela está en las personas, en los sentimientos. Ya lo deja muy claro en sus notas previas.

Una de las partes que más me ha impactado es la muerte del cura a manos de los chicos. La crudeza y salvajismo me recordaron en parte a "El señor de las moscas".

Escribo ahora que lo tengo fresco en la mente, pero tal vez de aquí a unos días añada algún comentario más pues me gusta reposar mis lecturas. Hago descubrimientos interesantes.

Es curioso, como en ningún momento, la autora pierde la perspectiva. Continúa siendo objetiva, a veces hasta gélida. No deja que traspasen sus sentimientos a la novela.

Me ha gustado más la segunda parte (inmovilista y opresiva) que la sinfonía coral del principio. La he entendido más.

La parte final del libro es una transcripción de sus notas personales y llama la atención lo bien planificada y estructurada que la tenía.

Está claro que es inconclusa y eso plantea unos interrogantes que ya la autora no nos desvelará nunca.

El hecho que no la acabase por su detención y envio a Auswitz da más dramatismo a la historia.

Hay que tener en cuanta que antes de publicarla hubiese hecho una revisión en profundidad y como no la ha hecho nunca conoceremos la versión definitiva que ella quiso.

El prólogo (a pesar de lo que opinan otros) creo que es necesario. Aunque te predisponga emocionalmente para la historia, es importante para contextualizar.

Sant Jordi

Cuenta la leyenda, que hubo una vez un caballero que salvó de morir a una princesa de las garras de un dragón. Del lugar donde cayó la sangre del dragón creció un precioso rosal de rosas rojas.

La tradición europea sitúa a este caballero en Capadocia. 

También se conmemora la muerte de Cervantes y Shakespeare entre otros. Por eso todos los 23 de abril son el Dia Internacional del Libro. No puede haber mejor homenaje a estos escritores.

En países de habla catalana es tradicinó que los hombres regalen una rosa a su enamorada, y que esta a su vez, le regale un libro. Es su particular San Valentín.